Teatr qismanmi?.. Neytralmi?.. - Yaşar Ersoy

Tarix davomida teatr gohida hukmdorlarning qora kuchini saqlab qolishga xizmat qilsa, gohida bu kuchlarga qarshi jamiyatning ovoziga aylanadi. Bu ikki tomonlama holat teatrning ham zulm quroli bo‘la olishini, ham erkinlik maydoni sifatida jamiyat ovozini aks ettirishi mumkinligini ko‘rsatadi Tarixdan misollar keltirsak, teatrni ham zulm, ham ozodlik quroli sifatida ko‘rishimiz mumkin. Teatr ijtimoiy-tarixiy sharoitda ishlab chiqarilganligi sababli, uning betaraf qolishi mumkin emas Hatto “san’at san’at uchundir” degan da’vo ham ko‘p hollarda hukmron mafkurani amaldagi tartibni shubha ostiga qo‘ymaydigan darajada davom ettirishga xizmat qiladi. “San’at uchun san’at” degan naql san’atni bozor qonun-qoidalaridan qutqarishni maqsad qilgan bo‘lsa, san’at eng qulay, eng qulay, eng ko‘rkam zallar, eng qimmat kolleksiyalardan o‘z o‘rnini topadi. Hukmron burjuaziya san’atdan o‘z manfaati uchun foydalansa-da, uni faqat boylar sotib oladigan tovarga aylantiradi Neoliberal postmodern zamonda teatr ijtimoiy muammolardan qochib, xalq muammolariga befarq bo‘lib, ularni e’tiborsiz qoldiradigan individual mayda burjua hissiy ajralishi kontekstida hukmron tuzumning davomiyligiga xizmat qiladi. Binobarin, teatrning asosiy vazifasi millionlab insonlar hayotida o‘z davri va jamiyat muammolari bilan ishtirok etish va ana shu muammolarga qarshi ma’rifat berishdir Jan-Pol Sartr shunday deydi: "Yozuvchi o'z yoshining guvohi emas, balki gapirmasa, yoshining sherigidir" Bertolt Brext dedi; Brext “San’at dunyoni aks ettiruvchi ko‘zgu emas, balki dunyoni shakllantiradigan bolg‘adir”, deb ta’kidlaydi. Brextning bu bayonoti teatrning passiv aks ettirish vositasi emasligini, balki jamiyat va voqelikni o‘zgartirish qudratiga ega bo‘lgan, uning tomonlarini belgilab beruvchi faol vosita ekanligini ifodalaydi Nozim Hikmat ham o‘zining ko‘pgina asarlarida, nutqlarida “She’rlar she’r yozish uchun yozilmaydi, san’at san’at qilish uchun yaratilmaydi. San’at bir maqsadga xizmat qilsagina qadrlidir. U Osiyo Afrika Yozuvchilar Kongressida (1962 yil 12 fevral) o'z tomonini quyidagicha ifodaladi: “Men o‘z mamlakatimdagi adabiyotning ilg‘or, sotsializm tarafdori, antiimperializm qanoti vakiliman... Biz mustaqillik, tinch-totuv yashash va tinchlik tarafdorimiz” Nozim Hikmat o‘z tarafini bildirgandan so‘ng, qurultoyga yozgan she’rida she’rning o‘z tomonini quyidagicha ifodalaydi: She’rlarimiz oriq ho‘kizga jabduq edi sholi dalalarida botqoqqa kira olishi kerak Barcha savollarni bera olishi kerak Barcha chiroqlarni to'plash imkoniyatiga ega bo'lishi kerak Yo'l chetida to'xtash imkoniyatiga ega bo'lishi kerak She’rlarimiz xuddi marralardek Yaqinlashib kelayotgan dushmanni hammadan oldin ko‘ra olishi kerak O'rmonda tom-tomlarni urish imkoniyatiga ega bo'lishi kerak Yer yuzida esa birgina tutqun er, bir tutqun inson bor osmonda atomlari bo'lgan bitta bulut qolmaguncha She’rlarimiz o‘zida bor narsani, mol-mulkini, aqlini, tafakkurini, jonini buyuk ozodlikka bera olishi kerak” Pablo Pikasso Ispaniya fuqarolar urushida o'z tomonini aniq ko'rsatib, mashhur "Gernika" kartinasini chizadi va shu nuqtai nazardan u shunday deydi: "Rasm uylarni bezash uchun emas. Bu dushmanga qarshi hujum qurolidir” Ko'paytirishimiz mumkin bo'lgan misollardan ko'rinib turibdiki, san'at/teatr betaraf qola olmaydi. Chunki xolislik sodir bo‘layotgan voqealarni qanday bo‘lsa, shunday qabul qilish demakdir. San'at/teatr neytral bo'la olmaydi, chunki san'at/teatr hayotning o'rtasida turadi va hayot neytral emas. Shuning uchun ham san’at/teatr muqarrar ravishda tanlov qiladi... Bu yo zulm sukunatini kuchaytiradi yoki ozodlik ovozini ulug‘laydi. Sukunat yoki "go'yo" nutq muvozanatni emas, balki bo'ysunishni keltirib chiqaradi. Kichik burjua gumanizmini yig'lash - bu tartib uchun xizmat Aynan shuning uchun ham san'at/teatr yo zulm tarafida, yoki erkinlik tarafida turadi. Bertolt Brext bu mavzuda masalani eng aniq va to'g'ridan-to'g'ri ifodalaydi: “Ajoyib tanlov asrida san’at ham o‘z tanlovini amalga oshirishi kerak. San’at yo o‘z taqdirini ko‘r-ko‘rona e’tiqod bilan ozchilikka bog‘lab, uning quroliga aylanadi, yoki ko‘pchilikka qo‘shilib, taqdirini unga bog‘laydi. Yoki odamlarni tushga olib boradi va ularni uyquga soladi, jaholatni oshiradi; yoki faktlarga murojaat qiladi va bilimini oshiradi. "Bu yo buzg'unchi tomoni ustun bo'lgan kuchlarga yoki konstruktiv ilg'or kuchlarga murojaat qiladi" Brext ta'kidlaganidek, san'at/teatr yo zulm va hokimiyat tomonida o'z o'rnini egallaydi, yoki u hukmron tuzumga qarshi chiqadi va o'zining muxolif munosabati bilan tanqidiy va ozodlik vazifasini bajaradi Ikkinchi jahon urushi sanʼatning betaraflikka daʼvosi eng jiddiy tarzda barbod boʻlgan tarixiy davrlardan biridir. Fashizm, genotsid va ommaviy qirg‘in o‘rtasida “san’at uchun san’at” deyish samarali tarzda vahshiylikka ko‘z yumish demakdir. Shuning uchun urushdan keyingi san'at nafaqat rasmiy izlanish, balki axloqiy majburiyat ham edi. paydo bo'ladi. Bu tushuncha san'at/teatr guvohlik bilan qanoatlanmasligi, balki taraf olishi kerakligini aniq ta'kidlaydi. Barcha qarama-qarshiliklarga qaramay, modernizm san'at/teatrning tarix oldidagi mas'uliyatini qabul qiladi va ta'kidlaydi. Shuningdek, u “betaraflik” begunoh estetik tanlov emas, balki siyosiy qochish ekanligini ta’kidlaydi Neoliberalizm esa san'atni/teatrni ijtimoiy mohiyati va funktsiyasidan ajratib qo'yish uchun kapitalistik tuzumning barcha vositalari bilan o'zining "betarafligini" makkorlik bilan kiritadi. Va shuning uchun u o'z tomonida san'at olish uchun harakat qiladi Neoliberal post-modern zamonda san'at/teatrning "partiyaviyligi" ochiq zulm bilan emas, balki plyuralizm, nisbiylik va "hamma narsa - san'at" nutqi bilan neytrallanadi. Neoliberal post-modern nutq bilan san'at/teatrda o'rtamiyonalik, tushunarsizlik va bozorlashuv tarqaldi. Shunday qilib, san'at/teatr bozor, o'ziga xoslik va arzonlik vitrinasida joy oladi. Jamiyatning san’ati/teatri yo‘q endi... “Shaxs san’ati/teatri” bor. Shu sababdan ham san’at ham, ijodkor ham jamiyatdan ajratilgan. Buni “mafkuraviy” deb qoralaydilar, go‘yo taraf olish yoki mafkuraga ega bo‘lish uyatdek. Sukunat, noaniqlik yoki biror narsani aytayotgandek tuyuladigan bayonotlar "erkinlik" sifatida taqdim etiladi. Neoliberal post-modern zamonda xolislikni anglash, hatto xolis tanqidni ham manipulyatsiya illyuziyasi bilan estetiklashtiradi, uni ko‘rinmas holga keltiradi, xiralashtiradi va mayda burjua gumanizmini faryod qilish bilan cheklab, tartib chegaralari ichida cheklaydi. U hatto mavjud tartibni buzmaydigan zararsiz faktlarga ham tegishni mahorat deb biladi Bu savolga kechagidek bugun ham san’at va teatr javob berishi kerak; "Qaysi tomonda?" U yo kapitalistik neoliberal tuzum chegaralarida sukut saqlaydi va unga moslashadi, yoki kapitalistik neoliberal tuzumga qarshi chiqib, sotsializm va erkinliklar tarafdori bo‘ladi... Va buning narxini to‘lashga tayyor bo‘ladi. Chunki tarix zolimlar va mazlumlar, ekspluatatorlar va ekspluatatsiya qilinganlar o‘rtasidagi ziddiyatdir. Va bu ajoyib tanlov davrida san'at ham tanlashi kerak Biroq, afsuski, neoliberal post-modern zamonda san'at/teatr ijtimoiy va tarixiy mas'uliyatdan qochib, betaraf qolishga harakat qiladi. Bu ko'pincha dominant bilan birlashishga olib keladi Shu nuqtai nazardan qaraganda, bizning asosiy muammomiz, neoliberal post-modern zamonda san'at/teatr va odamlarning pozitsiyasiga murojaat qilish muqarrar. Bu davrda sanʼat/teatr toʻgʻridan-toʻgʻri bosim bilan emas, bozor, isteʼmol sharoiti va populizmga koʻra nimadir demaslik yoki bir narsa demaslikka tuzilgan holda ish yuritishga harakat qiladi Bu davrda ijodkor haqiqatni qanday bo‘lsa, o‘z holicha aytmaydi... Aksincha, haqiqatni tizimga foyda keltiradigan tarzda o‘zgartiradi, manipulyatsiya qiladi, yashiradi. San’atkorga tartib va ​​tuzum hukmdorlarini tanqid qilish yoki ularga qarshi chiqish o‘rniga o‘z san’ati va iste’dodini bozorga chiqarish imkoniyati beriladi, toki odamlar uni yaxshi ko‘radilar, olqishlaydilar, rag‘batlantiriladi va taqdirlanadi. Shunday qilib, rassom o'zini qadrlangan his qiladi va tartib bilan uyg'un hayot kechiradi. Moliyaviy sanʼat va teatr “neytral” boʻlishga majbur boʻladi... shu tariqa ijtimoiy va siyosiy masalalardan uzoqlashadi. Bu jarayonda odamlar o'ziga xosliklari parchalanib ketgan, vaqtinchalik his-tuyg'ularga ega va doimiy ravishda o'zini ko'rsatishga, e'tiborni jalb qilishga va yoqtirishga intiladigan o'ziga xos shaxslarga aylanadi. Avval ta’kidlaganimdek, neoliberal post-modern tushuncha san’at/teatrni jim qoldirmaydi, uni o‘rtacha, ma’nosiz qiladi va bozor iste’moli sharoitida samarasiz va ishlamay qoldiradi. Bu odamlarni post-zamonaviy xiralashgan muhitda tanlovsiz qoldiradi, imkoniyatlari ko'p. Bu sizning fikringizni chalkashtirib, uni tartibsizlikka aylantiradi San'at va teatr bugungi kunda javob berishi kerak bo'lgan haqiqiy savol; Bu "qanchalik original" emas, balki "u kimga xizmat qiladi" Kapitalistik neoliberal tuzumda e'tibor berish kerak bo'lgan yana bir masala illyuziya va yolg'ondir. Chunki amaldagi tartib buni aniq ko‘rsatmaydi. U odamlarga yolg'on erkinlik tuyg'usini berib, ularni aldaydi va shu bilan ularni o'zi xohlagan narsani qabul qiladi Kapitalistik neoliberal post-modern tartib betaraflikni erkinlik sifatida bezatadi, bezatadi, paketlaydi va taqdim etadi. Shunday qilib, san'at va teatr ham odamlarni mavjud tartib bilan uyg'unlashtirishni maqsad qilgan. Biz san'at va teatrda bu buzuq tartibning yana bir tomonini tanlash uchun jur'at bo'lishi kerakligini tushunishimiz kerak. Xuddi shunday, inson o'z hayotida o'z so'zini aytish istagini anglashi kerak. Faqat shu tarzda san'at shunchaki bezak bo'lib qolishi mumkin, teatr esa shunchaki o'yin-kulgi yoki his-tuyg'ularni chiqarib yuborish vositasi bo'lib qolmaydi. Shunday qilib, ularning ikkalasi ham tartibga e'tiroz bildirish, aralashish va o'zgarish va o'zgarishlarni yaratish holatida bo'lishi mumkin