Осман Атасеван: «Театр – махаббат мәселесі...»

Көптеген фильмдер мен сериалдарда ойнаған түрік актері және суретшісі Осман Атасеван өткен айда өзі жасаған «Тиатро 2Бир» театрының «Махаббаттың жасанды репетициясы» спектаклімен елімізде қонақта болды. Әзірбайжанға алғаш рет барғанын айтқан жас өнерпаз бізбен сезімдері мен ойларымен бөлісіп, сауалдарымызға шын жүректен жауап берді Сұхбатқа бармас бұрын Осман Атасеван туралы қысқаша мәлімет беріп, оның 1995 жылы Кония қаласында дүниеге келгенін, бастауыш және орта білімін осында бітіргенін айта кетейік. Университет жылдарында лицейде басталған театрға деген қызығушылығының артынан Бурса қалалық театрында, Стамбул қалалық театрында және Садри Алышык мәдениет орталығында білім алды. Түрлі театрлық және сериалдық жобаларда актер ретінде өнер көрсететін Атасеван 2023 жылы «Тиятро 2Бір» фильмін жасады Осман мырза, Әзірбайжанға қош келдіңіз. Әуелі Әзербайжан туралы сіздің сезімдеріңіз бен ойларыңызды естігім келеді. Бакуге бару мүмкіндігіңіз болған шығар Иә, Баку өте әдемі деп естігенмін, бірақ оншалықты күтпедім. Бұл мен күткеннен де әдемі, жанға жайлы. Мұнда үлкен рух бар. Қаланың сәулеті мен таза көшелерінің сақталуы халықты тәнті етеді Сізді Әзірбайжанға әкелуіңізге өнер болды. Осы өнер – театрға деген сүйіспеншілігіңіз туралы да айтқым келеді. Бұл махаббат қалай басталды және қалай жалғасады? Бұл бір стереотип сияқты көрінгенімен, мен театрды бала кезімнен, мектеп кезімнен ұнатамын. Бірақ кәсіби тұрғыда мен театрда бірінші жоғары білім алған жоқпын. Содан театр мамандығы бойынша магистр дәрежесін алдым. Ол кезде Түркияның жекеменшік театрларында жұмыс істеп жүргенмін. Мен көптеген спектакльдерде рөлдерді сомдадым. Содан өз театрымызды салуды жөн көрдік. Өйткені бұл саладағы Ыстамбұлдың қазіргі жағдайы өте қиын. Барлық суретшілер өз өнерін қандай да бір жолмен жалғастыруға тырысады. Өнерімізді көрерменге ұсына алу үшін біраз өнерпаз достарымызбен бірге өз театрымызды құрдық. Әзірбайжанға келуіме басты себепкер болған әзірбайжандық актер досым Нахид Аббасзаде, актриса әріптесіміз Хейл және басқа достарымыз өз спектакльдерімізді жасауды ұйғардық. Үш жылдан бері театрымызды сақтап қалуға, оны дамытуға күш салып келеміз Бакуге театрмен келгеніміз ерекше. Өйткені Нахид екеуміз 10 жыл дос болғанымызға қарамастан, мен оны туған жерім Конияға, ол мені Бакуге әкеле алмады. Мен де Нахидті театр мақсатында алғаш рет Коньяға апардым. Менің ойымша, бұл сәйкестік өте жақсы болды. Біз жақсы көретін іспен айналысамыз және көргіміз келетін жерлерге бара аламыз Түркиядағы жас өнерпаздар сериалдар мен фильмдерге көбірек қызығушылық танытады. Бірақ сіз театрды ұнататыныңызды түсіндім Сериалдар, кино, модельдеу секторы жастар үшін тартымды. Өйткені ол жерде атаққа да, ақшаға да жету әлдеқайда оңай. Сондықтан жастардың неге баратынын түсінемін. Маған ұнайтын нәрсе – образ жасау, оның қай жерде екені маңызды емес. Мен өнердің өзін жақсы көремін. Мені қайда және қалай қызықтырмайды. Камера алдында да, сахнада да, әлеуметтік желіде де солай істегенді ұнатамын. Бірақ бәрібір театр жақсырақ. Бұл жанды өнер, сіз көрерменмен тікелей байланыстасыз. Сондықтан театр маған көбірек ләззат береді Кейде театр кинодан да қиын сала дейді. Өйткені бұл жерде тығылатын жер жоқ. Бұл қиындық сізді қызықтыра алды ма? Мүмкін... Жоғарыда айтқанымдай, театр – жанды өнер. Қазір киноның көптеген баламалары бар. Үйде телефон, теледидар немесе компьютер арқылы фильмдерді оңай көре аламыз. Бірақ театрда мұндай балама жоқ, болуы да мүмкін емес. Мысалы, пандемия кезінде кинотеатрға бара алмасақ та, үйде қалаған фильмді көріп, оның жоқтығын да байқамай қалдық. Алайда, пандемия біте салысымен Түркияда театрға халық ағыны өте көп болды. Бұл да өте қалыпты жағдай. Өйткені, оның орнына біз қоятын балама жоқ. Театрды ұстаздарымыз «Ер Мейдан» деп атайды. Өйткені бұл жерде тығылатын жер жоқ, қателескенде қайталайтын жер жоқ. Сіз театр сахнасындағы адамсыз. Егер сізде қате болса, оны аудиториямен бөлісе аласыз. Театр – ұжымдық өнер Түркиядағы аудитория қалай? Олардың театрға деген қызығушылығы сізді қанағаттандыра ма? Пандемиядан кейін театрға керемет ағын болды, қызығушылық артты. Әр саладағы сияқты мұнда да сауда-саттық бар. Мұндағы әлеуетті көрген саудагерлер бұл жолы театрға ағыла бастады. Танымал суретшілер Сериалдар мен фильмдердің қиын жағдайына байланысты олар қайтадан театрға бағытталды. Сондықтан театрға деген кейбір көрермендердің көзқарастары өзгерді. Кейбіреулер театрға спектакль көру үшін емес, белгілі әртісті көру үшін келеді. Бұл бір жағынан халықты театрға дағдыландыру жағынан тиімді болса, екінші жағынан шығарманың өзін екінші орынға қояды. Сондықтан Түркиядағы, әсіресе Ыстамбұлдағы жеке театрларда аралас жағдай қалыптасып отыр. Осы тұрғыдан келгенде, мемлекеттік театрлар өз жолын ұқыпты түрде жалғастыруда Түркияда да театрды жақсы көретін, тіпті ең жас театрлар мен әртістердің соңынан еретін тобыр бар. Олар аз болғанымен, олар бар және біз олардың қатысуына өте қуаныштымыз. Біз олардың санын көбейтуге тырысамыз Осман мырза, сіздің ойыңызша, актерлікке талант немесе білім керек пе? Бұл сұрақты қойып отырған себебім, Түркияда сериал және кино секторында бұл өнерге әр түрлі саладан, әсіресе модельдеуден келіп, жеткілікті дәрежеде білім алмағандар бар және оларды жақсы көреді Меніңше, нағыз актер болу үшін талант та, білім де керек. Дарын – шикізат, ал білім – сол шикізатты өңдейтін және көрсететін құрал. Менің ойымша, жақсы материал үшін екеуі бірге болуы керек. Біреуі болмаса, материал толық емес. Мысалы, дарындылық жастық шақта көбірек көрінуі мүмкін, бірақ білім, тәжірибе және білім жас ұлғайған сайын өзін көрсетеді «Махаббаттың жасанды репетициясы» қойылымымен Баку қонағысыз. Бұл шоу сіз үшін нені білдіреді? Нахидпен дос болғанымызға 10 жыл болса да, үш жыл бір үйде тұрып, театрымызды да бірге салдық. Бірақ онымен көптен бері бірге ойнамадық. Бұл бізге қажеттілік болды. Екеуміз де бір пьесаға түсіп, бірге жұмыс жасағымыз келді. Бір күні Нахид пьеса жаздым деді. Содан сол пьесаны оқып, маған өте қызық болды. Жұмыс өте серпінді және қызықты. Сондықтан біз бұл спектакльді қоюды жөн көрдік. Бірақ пьесамен де, оның сахналық нұсқасымен де ұзақ жұмыс істедік. 2025 жылдың жазында біз оны сахнаға дайын деп шештік. Шығармадағы үшінші кейіпкер – әйел кейіпкерді достарымыздың арасынан таңдамай, кастинг өткізіп, Дилара Ұзын таңдалды. Біз Дилараны білмедік, алғаш рет осы кастингте кездестік, спектакльді ойнаған бойда-ақ дұрыс таңдау жасағанымызды түсіндік Біз бұл шоуды үлкен сүйіспеншілікпен дайындадық. Дайындық барысында өзімізге қойған бірінші сұрақ – бұл туындыны көрермен ретінде тамашалаймыз ба? Көрермен ретінде үлкен ықыласпен тамашалайтын туынды деп айта аламын. Бұл спектакль де мені Әзербайжанға алғаш әкелген туынды ретінде ерекше. Бұл үшін Нахид Аббасзадеге тағы да алғыс айтамын Сіздің ойыңызша, бұл спектакльдің көрермені соңында не алады? Негізі, спектакль арқылы көрерменге қандай да бір хабар беру маңызды емес деп ойладым. Хабар болсын, өте жақсы, бірақ мұндай шарттың қажеті жоқ. Комедия ретінде бұл туынды адамдарға шаршаған жұмыс күнінің соңында 80 минут тамаша көңілді, күлкі мен толқу сыйлайды. Біреу келіп, сол жерде шаршағанынан арылса, 1 сағат болса да қиыншылықтары мен қиындықтарынан арыла алса, бұл мақсатқа жеттік деген сөз Оның үстіне қазір бәрі өткінші. Барлық басқалар сияқты, біз эмоцияларымызды өте үстірт және өтпелі түрде сезінеміз. Атап айтқанда, бұл спектакль адамдарға махаббат сияқты сезімдердің өткінші және тез бастан кешпейтінін көрсетеді. Бұл тақырыптар көбірек уақытты, түсінуді және күш-жігерді қажет етеді Қалай ойлайсыз, қазіргі жастар театрға не үшін келуі керек? Мамандық ретінде театрды таңдауымның себебін айта алмаймын. Өйткені театр – махаббат мәселесі. Егер адамда осы салаға деген сүйіспеншілік пен қызығушылық болса, ол барлық басқа баламаларды, оған көбірек қаржылық мүмкіндіктер мен қолайлы жағдайларды уәде ететін салаларды артқа тастап, бәрібір театрға келеді. Мысалы, мен бала кезімнен театрға қызығатынмын, бірақ соншалықты ғашық екенімді білмеппін. Сондықтан театрға келгенге дейін бірнеше түрлі салада жұмыс істедім, заң факультетінде оқыдым. Бірақ айтпай-ақ қояйық, театр менің жүрегімнің де, санамның да бір шетінде қалып қойғандықтан, соңында театрға келіп, өзімді осында таптым. Егер олар театрды шынымен жақсы көрсе, театр оларға бір күні қалағанын міндетті түрде береді, сондықтан оны таңдаудан қорықпаңыз Көрермен ретінде мен олардың неліктен таңдауы керектігін түсіндіре аламын. Қазіргі заманда өмір өте жылдам. Бір сәтке тоқтап, ойлануға, тұрған жерімізде қалуға мүмкіндігіміз жоқ. Үйде кино көріп отырып телефонмен сөйлесіп, әлеуметтік желіде «серфинг» жасаймыз. Біз сол сәттегі сезімді сезіне алмаймыз. Театр өз көрерменіне дәл осылай уәде береді. Сол сәтте тұрған жеріңде қалу үшін, көріп тұрғанын сезінуге, одан ләззат алуға уәде береді. Кейде театр адамдарға өте ескі, архаикалық өнер болып көрінуі мүмкін, бірақ олай емес. Театр өте көне өнер болғанымен, ол жиі жаңарып, дамуға ұмтылып, бүгінгі заман ағымына ілесіп отырады. Осы тұрғыдан келгенде мен жастарға театрды ұсынамын