Teatr Qismənmi?.. Bitərəf?.. - Yaşar Ersoy

Teatr tarix boyu bəzən hökmdarların qaranlıq gücünü saxlamağa xidmət edir, bəzən də bu güclərə qarşı cəmiyyətin səsinə çevrilir. Bu ikili vəziyyət göstərir ki, teatr həm zülm aləti ola bilər, həm də azadlıq məkanı kimi cəmiyyətin səsini əks etdirir Tarixdən misallarla teatrı həm zülm, həm də azadlıq vasitəsi kimi görə bilərik. Teatr ictimai-tarixi şəraitdə istehsal olunduğundan onun neytral qalması mümkün deyil Hətta “incəsənət sənət üçündür” iddiası da çox vaxt hakim ideologiyanın mövcud nizamı şübhə altına almayacağı dərəcədə davam etdirməsinə xidmət edir. “Sənət üçün sənət” deyimi sənəti bazar qaydalarından xilas etmək məqsədi daşıdığı halda, sənət ən rahat, ən rahat, ən dəbdəbəli salonlarda, ən bahalı kolleksiyalarda özünə yer tapır. Hakim burjuaziya sənətdən öz mənfəəti üçün istifadə etdiyi halda, onu yalnız zənginlərin ala biləcəyi bir əmtəəyə çevirir Neoliberal post-modern dövrdə teatr sosial problemlərdən qaçan, xalqın problemlərinə laqeyd qalan, onlara məhəl qoymayan fərdi xırda burjua emosional boşalması kontekstində dominant quruluşun davamlılığına xidmət edir. Ona görə də teatrın əsas vəzifəsi milyonlarla insanın həyatında öz çağının, cəmiyyətinin problemləri ilə iştirak etmək və həmin problemlərə qarşı maarifləndirmə aparmaqdır Jan-Pol Sartr deyir: “Yazıçı öz yaşının şahidi deyil, danışmırsa, öz yaşının ortağıdır” Bertolt Brecht dedi; Brext vurğulayır ki, “İncəsənət dünyanı əks etdirən güzgü deyil, dünyanı şəkilləndirən çəkicdir”. Brextin bu ifadəsi teatrın passiv əks etdirmə vasitəsi deyil, cəmiyyəti və reallığı dəyişdirmək gücünə malik olan, onun tərəfini müəyyən edən fəal alət olduğunu ifadə edir Nazım Hikmət də bir çox yazılarında və çıxışlarında "Şeirlər şeir yazmaq üçün yazılmır, sənət sənət etmək üçün yaranmır. Sənət o zaman qiymətlidir ki, bir məqsədə xidmət etsin. Sənət ideala xidmət etsin" deyərək idealını açıqlayır. O, Asiya Afrika Yazıçılar Konqresində (12 fevral 1962) öz tərəfini belə ifadə etdi: “Mən öz ölkəmdə ədəbiyyatın mütərəqqi, sosializm tərəfdarı, antiimperializm qanadının nümayəndəsiyəm... Biz müstəqilliyin, dinc yanaşı yaşamanın və sülhün tərəfdarıyıq” Nazım Hikmət öz tərəfini bildirdikdən sonra konqres üçün yazdığı şeirdə şeirin öz tərəfini belə ifadə edir: Şeirlərimiz cılız öküzə qoşdu çəltik sahələrində bataqlığa girə bilməlidir Bütün sualları verməyi bacarmalıdır Bütün işıqları yığmağı bacarmalıdır Yol kənarında dayanmağı bacarmalıdır Şeirlərimiz mərhələlər kimidir Yaxınlaşan düşməni hamıdan əvvəl görməyi bacarmalıdır Cəngəllikdə tom-tomları vurmağı bacarmalıdır Və yer üzündə yalnız bir əsir torpaq, bir əsir insan var göydə atomları olan bir bulud qalmayana qədər Şeirlərimiz malik olduğu hər şeyi, malını, ağlını, fikrini, canını böyük azadlığa verməyi bacarmalıdır” Pablo Pikasso İspaniya vətəndaş müharibəsində öz tərəfini açıq şəkildə göstərir və məşhur “Guernica” tablosunu çəkir və bu kontekstdə deyir: “Rəsm evləri bəzəmək üçün çəkilmir. Bu, düşmənə qarşı hücum silahıdır” Çoxalda bildiyimiz misallardan da göründüyü kimi, incəsənət/teatr neytral qala bilməz. Çünki qərəzsizlik baş verənləri olduğu kimi qəbul etmək deməkdir. Sənət/teatr neytral ola bilməz, çünki sənət/teatr həyatın ortasında dayanır və həyat neytral deyil. Ona görə də sənət/teatr istər-istəməz seçim edir... Ya zülmün sükutunu gücləndirir, ya da azadlığın səsini ucaldır. Sükut və ya “sanki” diskurs tarazlıq deyil, təslimiyyət gətirir. Xırda burjua humanizmini ağlamaq nizama xidmətdir Elə buna görə də sənət/teatr ya zülmün tərəfindədir, ya da azadlığın tərəfində. Bu mövzuda Bertolt Brecht məsələni ən aydın və birbaşa şəkildə ifadə edir: “Bu böyük seçim dövründə sənət də öz seçimini etməlidir. Sənət ya taleyini kor inancla azlığa bağlayıb onun alətinə çevrilir, ya da çoxluğa qoşulub taleyini ona bağlayır. Ya insanları yuxuya sürükləyib yuxuya aparır, cəhaləti artırır; ya da faktlara üz tutur və biliyi artırır. O, ya dağıdıcı tərəfi üstünlük təşkil edən qüvvələrə, ya da konstruktiv qabaqcıl qüvvələrə müraciət edir” Brextin vurğuladığı kimi, incəsənət/teatr ya zülm və qüdrət tərəfində öz yerini tutur, ya da hakim nizama qarşı çıxaraq müxalif münasibəti ilə tənqidi və azadedici funksiyanı yerinə yetirir İkinci Dünya Müharibəsi incəsənətin neytrallıq iddiasının ən ağır şəkildə iflasa uğradığı tarixi dövrlərdən biridir. Faşizmin, soyqırımın və kütləvi qırğınların ortasında “sənət naminə sənət” demək əslində barbarlığa göz yummaq deməkdir. Buna görə də, müharibədən sonrakı sənət təkcə formal axtarış deyil, həm də etik bir öhdəlik idi. meydana çıxır. Bu anlayış açıq şəkildə bildirir ki, incəsənət/teatr şahidliklə kifayətlənməyib, tərəf tutmaq məcburiyyətindədir. Bütün ziddiyyətlərinə baxmayaraq, modernizm sənətin/teatrın tarix qarşısında məsuliyyətini qəbul edir və vurğulayır. O, həmçinin bildirir ki, “bitərəflik” günahsız estetik seçim deyil, daha çox siyasi qaçışdır Neoliberalizm isə incəsənəti/teatrı ictimai mahiyyətindən və funksiyasından təcrid etmək üçün öz “neytrallığını” məkrli şəkildə kapitalist nizamının bütün alətlərinə yeridir. Və buna görə də sənəti öz tərəfinə çəkməyə çalışır Neoliberal post-modern dövrdə incəsənətin/teatrın “qərəzliliyi” açıq zülmlə deyil, plüralizm, nisbilik və “hər şey sənətdir” diskursu ilə neytrallaşdırılır. Neoliberal post-modern diskursla sənətdə/teatrda sıradanlıq, anlaşılmazlıq və bazarlaşma yayılır. Beləliklə, sənət/teatr bazarın, kimliklərin və ucuzluğun vitrinində yer alır. Artıq cəmiyyətin sənəti/teatrı yoxdur... “Fərdin sənəti/teatrı” var. Bu səbəbdən sənət də, sənətkar da cəmiyyətdən təcrid olunur. “İdeoloji” kimi qınanır, sanki tərəf tutmaq, ideologiyaya sahib olmaq ayıbdır. Sükut, qeyri-müəyyənlik və ya nəyisə deyirmiş kimi ifadələr “azadlıq” kimi təqdim olunur. Neoliberal post-modern dövrdə qərəzsizliyin bu anlayışı hətta qərəzsiz tənqidi də manipulyativ illüziya ilə estetikləşdirir, onu görünməz edir, ört-basdır edir və xırda burjua humanizminin fəryadını məhdudlaşdırmaqla nizamın sərhədləri daxilində məhdudlaşdırır. Mövcud nizamı pozmayan zərərsiz faktlara belə toxunmağı məharət hesab edir Dünən olduğu kimi, bu gün də incəsənət və teatr bu suala cavab verməlidir; "Hansı tərəfdədir?" O, ya kapitalist neoliberal nizamının hüdudları daxilində susacaq və ona uyğunlaşacaq, ya da kapitalist neoliberal nizama qarşı çıxıb sosializm və azadlıqlar lehinə mövqe tutacaq... Və bunun əvəzini ödəməyə razı olacaq. Çünki tarix zalımla məzlumun, istismarçı ilə istismar olunanın qarşıdurmasıdır. Və bu böyük seçim dövründə sənət də seçim etməlidir Lakin təəssüf ki, neoliberal post-modern dövrdə incəsənət/teatr sosial və tarixi məsuliyyətdən qaçaraq neytral qalmağa çalışır. Bu, tez-tez dominantla sidinglə nəticələnir Bu baxımdan əsas məsələmizə, neoliberal post-modern dövrdə incəsənət/teatr və insanların mövqeyinə toxunmaq qaçılmaz olur. Bu dövrdə sənət/teatr birbaşa təzyiqlə deyil, bazara, istehlak şəraitinə, populizmə uyğun olaraq nəsə deməmək, nəsə deməmək üzərində qurularaq iş görməyə çalışır Bu dönəmdə sənətkar həqiqəti olduğu kimi demir... Daha doğrusu, sistemə fayda verəcək şəkildə həqiqəti dəyişir, manipulyasiya edir, ört-basdır edir. Sənətkara nizam-intizamı və sistem hökmdarlarını tənqid etmək və ya onlara qarşı çıxmaq əvəzinə sənətini, istedadını bazara çıxarmaq imkanı verilir ki, insanlar onu bəyənib alqışlasınlar, həvəsləndirilir və mükafatlandırılır. Beləliklə, sənətkar özünü təqdir olunduğunu hiss edir və ordenlə harmoniyada rahat həyat sürür. Maliyyələşən incəsənət və teatr “neytral” qalmaq məcburiyyətində qalır... beləliklə, sosial və siyasi məsələlərdən uzaqlaşır. Bu prosesdə insanlar parçalanmış şəxsiyyətləri, müvəqqəti duyğuları olan, özünü göstərmək, diqqəti cəlb etmək və bəyənilmək üçün davamlı səy göstərən, mənfur fərdlərə çevrilirlər. Daha əvvəl də vurğuladığım kimi, neoliberal post-modern anlayış incəsənəti/teatrı susdurmur, onu vasat, mənasız edir, bazar istehlakı şəraitində təsirsiz və işlək hala gətirir. Bu, çoxlu seçimlərlə post-modern çaşqın mühitdə insanları seçimsiz qoyur. Bu, ağlınızı qarışdırır və onu qarışıqlığa çevirir İncəsənət və teatrın bu gün cavab verməli olduğu əsl sual budur; "Nə qədər orijinal olduğu" deyil, "kimə xidmət etdiyi"dir Kapitalist neoliberal düzənində diqqət edilməsi lazım olan başqa bir məsələ də illüziya və aldatmadır. Çünki indiki sərəncam bunu aydın göstərmir. İnsanlara yalançı bir azadlıq hissi verərək onları aldadır və beləliklə də istədiklərini qəbul etdirər Kapitalist neoliberal post-modern nizam neytrallığı azadlıq kimi bəzəyir, bəzəyir, paketləyir və təqdim edir. Beləliklə, incəsənət və teatr da insanları mövcud nizama uyğunlaşdırmaq məqsədi daşıyır. Biz dərk etməliyik ki, incəsənətin və teatrın bu pozğun nizamda yenidən tərəf seçmək cəsarəti olmalıdır. Eləcə də insan öz həyatında söz sahibi olmaq istəyinin fərqinə varmalıdır. Yalnız bu şəkildə sənət sadəcə bir bəzək, teatr isə sadəcə əyləncə və ya emosional sərbəstlik vasitəsi olmaqdan çıxır. Beləliklə, onların hər ikisi nizama etiraz etmək, müdaxilə etmək və dəyişiklik və transformasiya yaratmaq vəziyyətində ola bilər