İçerik vitrini ve fırsat pazarı: Grigory Kolomiytsev - film festivallerinin ekonomisi üzerine
В преддверии XIII Международного форума молодого кино «Умут» редакция Economist.kg пообщалась с экспертом, который поможет разобраться в важных и практических вопросах кинопроизводства и фестивального продвижения. Как устроена экономика кинофестивалей? Какие задачи решают кинематографисты еще до тог

В преддверии XIII Международного форума молодого кино «Умут» редакция Economist.kg пообщалась с экспертом, который поможет разобраться в важных и практических вопросах кинопроизводства и фестивального продвижения. Как устроена экономика кинофестивалей? Какие задачи решают кинематографисты еще до того, как подать заявку и принять участие в фестивале? На эти вопросы отвечает Григорий Коломийцев — агент по продвижению фестивального агентства FESTAGENT. Также он поделится алгоритмом, который поможет понять логику и тонкости системного продвижения фильма на фестивальной траектории — Григорий, расскажите, кто обычно организует кинофестивали? В чем заключается экономический интерес организатора? — Кинофестивали чаще всего проводят местные власти, профильные фонды, национальные киноинституты и частные продюсерские структуры. Но за фасадом искусства всегда стоит экономика: фестиваль — это витрина контента и площадка для сделок Для города фестиваль — инструмент туризма: такие площадки, как Берлинский фестиваль или Сан-Себастьян, привлекают поток гостей, обеспечивают загрузку отелей и дают городу международное внимание. Поэтому фестиваль — не только культурное событие, но и выстроенный бизнес-хаб, где в одной точке сходятся контент, деньги и репутация Это в большей степени относится к крупным кинофестивалям. Небольшие локальные события нередко проводят прежде всего как формат досуга для местных жителей — Какие ключевые издержки возникают при организации кинофестивалей? — Организация кинофестиваля, особенно крупного международного, почти всегда требует значительных расходов. В первую очередь это оплата работы команды, которая нередко занята круглый год: от программных директоров до маркетинга и технических специалистов. Существенная часть бюджета уходит на гостевую программу — перелеты, проживание и логистику для режиссеров, продюсеров и индустриальных гостей. Поскольку именно их участие во многом формирует статус фестиваля Отдельная статья затрат — инфраструктура и показы: аренда площадок, техническое обеспечение, организация церемоний и сопутствующих мероприятий. Значительные средства тратят на маркетинг и PR, чтобы обеспечить международное внимание и присутствие индустрии и прессы. Если при фестивале работает индустриальный рынок или проходят питчинги, добавляются расходы на их организацию Как правило, такие бюджеты невозможно покрыть только продажей билетов и аккредитаций, поэтому ключевую роль играют государственные субсидии, спонсоры и партнерства — А теперь давайте переместимся в мир создателей кино. С каким бюджетом можно начинать задумываться об участии в фестивале? На что придется потратить деньги? — Минимальный бюджет, с которого имеет смысл выстраивать фестивальную стратегию, зависит от амбиций фильма. Но даже для базовой кампании стоит закладывать $500–$2000. Основная статья расходов — плата за подачу заявки (entry fee): сегодня на крупные фестивали подаются тысячи проектов, и этот взнос служит фильтром, а также покрывает работу отборщиков. Если вы нацелены на топовые фестивали, стоимость одной заявки может быть заметно выше, и при широкой стратегии продвижения общий бюджет растет очень быстро Однако плата за заявку — лишь часть затрат. В бюджет также стоит заложить затраты на материалы (DCP, субтитры, постер), услуги фестивального агента (если он есть), а также поездки на фестивали — аккредитации, перелеты и проживание. Участие «вживую» помогает в нетворкинге и поддерживает продвижение фильма Если подходить к стратегии серьезно, важно учитывать и риски. На рынке немало «фестивалей», которые фактически не проводят офлайн-показов и зарабатывают только на заявках. Поэтому площадки стоит тщательно проверять — Григорий, по вашему опыту, какова доля участников в фестивалях на самофинансировании? — Если говорить о коротком метре, то проекты на самофинансировании составляют значительную, если не большую часть. Взносы за подачу на короткометражные фестивали обычно невысоки, прием заявок идет круглый год, и у большинства авторов нет отдельного бюджета на фестивальную стратегию — поэтому расходы чаще всего покрываются из личных средств В полнометражном кино ситуация иная: фестивальную стратегию, как правило, закладывают в общий бюджет фильма и финансируют продюсеры, студии или сейлз-агенты, поскольку фестивали напрямую влияют на продажи и дальнейшую дистрибуцию. При этом в сегменте независимого кино доля самофинансирования остается высокой — Существует мнение, что не все кинофестивали одинаковы. На ваш взгляд, каковы ключевые градации таких мероприятий? Есть ли способ количественно измерить эффективность или «вес» фестиваля? — Чтобы ориентироваться в разнообразии кинофестивалей, в индустрии принято выделять несколько ключевых уровней Если говорить об эффективности, то универсального критерия не существует, но есть набор показателей: статус премьеры, уровень селекции, присутствие ключевых игроков рынка, объем индустриальной активности и количество заключаемых сделок. Не менее важны медийный эффект, награды — В заключение хотелось бы задать самый важный вопрос. Если говорить о системном продвижении, должен существовать алгоритм. Вы могли бы пошагово описать его, Григорий? — Во-первых, важно трезво оценить фильм и определить его фестивальный потенциал и позиционирование: это авторское кино, жанровый проект или социально значимая работа. Самим авторам часто сложно сделать это объективно, поэтому на этом этапе обычно подключают фестивальных агентов, сейлз-агентов или дистрибьюторов, которые хорошо ориентируются в рынке Во-вторых, формируется стратегия: определяются целевая ниша и список приоритетных фестивалей, релевантных фильму (например, для детского кино — сеть фестивалей, связанных с ECFA). Затем выстраивается премьерная логика: как правило, начинают с ключевых площадок, где возможна мировая или международная премьера, поскольку это напрямую влияет на статус и дальнейшую судьбу фильма После этого следует сформировать «волну» заявок на менее статусные фестивали, чтобы продлить фестивальную жизнь фильма. Параллельно нужно вести работу с прессой, поскольку от этого зависит видимость фильма. Здесь важно запастись терпением: порой первые ответы нужно ждать по полгода. Поэтому к отправкам и коммуникации стоит возвращаться регулярно, месяц за месяцем